Sabato 18 settembre 2004 ore 21

Spazio Sirin

Introduzione di Gabriele Manca, Alfonso Alberti

Programma:

Gabriele Manca (1957-): Terzo Movimento Forzato (1998) nastro solo (5’)

Robert HP Platz (1951-): Klavierstück IV da Up Down Strange Charm, per pf. (8’)

Gabriele Manca: Movimento Parallelo (1999) nastro solo (9’)

Peter Eötvös (1944-): Derwischtanz (2000) cl solo(8’)

----

Gabriele Manca: Quarto Congegno del Sole Passante (1999) nastro solo (6’)

Luigi Dallapiccola(1904-1975):Ciaccona,Intermezzo e Adagio(1946) vc solo(10’)

Gabriele Manca: Acromatopsia II (2003) cl, va, vc, pf (4’)

Musica d’Insieme Ensemble

Paolo Fumagalli(va),Giorgio Casati(vc),Alfonso Alberti(pf),Paolo Casiraghi(cl)

Gabriele Manca ha studiato pianoforte con Bruno Canino e composizione con Giacomo Manzoni (diplomandosi con il massimo dei voti nel 1982) presso il Conservatorio "Giuseppe Verdi" di Milano. Nel 1980 è stato assistente-pianista di Cathy Berberian, presso il Centro di studi musicali "Ferruccio Busoni" di Empoli. Ha svolto l'attività di maestro collaboratore presso la RAI Radio Televisione Italiana e presso il Teatro alla Scala dove ha lavorato tra gli altri con i musicisti Salvatore Sciarrino, Karlheinz Stockhausen, Mauricio Kagel e con registi come Luca Ronconi, Gabriele Lavia, Pier'Alli e Pierluigi Pizzi. Come compositore ha partecipato a diverse rassegne di musica contemporanea, tra le quali: Musica nel nostro tempo, Festival Pontino, Ars Musica di Bruxelles, Holland Festival, Concerti da camera del Concertgebouw, Ferienkursen di Darmstadt, Gesellschaft für neue Musik di Hannover, Nuovi Incontri Musicali di Milano, Biennale di Barcellona, Università di Osaka, Musica Presente (Teatro alla Scala-RAI-RTSI), Percorsi di musica d'oggi (Teatro alla Scala), Milano Musica, Festival ROMAEUROPA, Beckett Theatre di Melbourne, Festival di Sydney, Festival di Melbourne, Concerti da Camera della Beethovensaal di Bonn, Concerti della Radio Suisse Romande di Losanna, Biennale di Zagabria, XIX Cantiere Internazionale d'Arte di Montepulciano, Musica per la Resistenza (Teatro alla Scala), Sipario Ducale-Pesaro, Spaziomusica-Cagliari, Spazionovecento di Cremona, Dionysos-Musica 2000, Nuova Consonanza, Musica e Poesia a San Maurizio, Festival-Villa Medici-Accademia di Francia-Roma, Aarhus Festival, Valencia Cyberfestival, Senzoku-University-Tokyo, Melbourne University. Nel gennaio 1999 ha tenuto una serie di conferenze, seminari, master classes e concerti a Tokyo per la Fondazione Irino, per il Tokyo College of music, per il 'Theatre Winter' e per l'Istituto Italiano di Cultura di Tokyo Nel 1985 gli è stato assegnato il premio, per l'anno europeo della musica, Neue Generation in Europa organizzato dalla WDR di Colonia, Biennale di Venezia, Festival d'Automne di Parigi. Le sue composizioni sono state trasmesse dalle più importanti emittenti europee, dalla ABC Australiana e dalla NHTT giapponese. Nel 1995 ha realizzato per il teatro lo "pseudodramma" "Treppenwitz"(macchinario teatrale elementare) eseguito nell'ambito della rassegna "Opera ma novità" di Sassari e all'Ijsbreker di Amsterdam nel corso del festival "II International Block flute & electronics Festival". E' tra i fondatori dello studio di musica elettronica MM&T di Milano, nonchè membro del comitato scientifico dello studio di ricerca CERM. Ha ottenuto, nel 2000, la Japan Foundation Uchida Fellowship per un progetto di ricerca sulla musica nel teatro Noh. Sempre nel 2000 ha scritto le musiche per il film sul Noh "ROKUROBYOE", della regista Chiseko Tanaka, presentato al "Art Film Festival" di Bratislava e al Tokyo Fikm Festival 2001

Curriculum Musica d’Insieme Ensemble

MDI Ensemble è stato fondato nel 2002 da sei giovani musicisti di Milano, con l’intento di contribuire alla diffusione e alla valorizzazione della musica contemporanea. Punto di riferimento per la sua attività è stata fin dall’inizio l’Associazione Musica d’Insieme di Milano, che ne ha avviato la promozione e ne ha seguito gli sviluppi. Le proposte di repertorio dell’ensemble prevedono naturalmente delle incursioni nel novecento storico e nella produzione più affermata degli ultimi cinquant’anni, ma mostrano un interesse spiccato soprattutto per le opere di compositori emergenti nel panorama internazionale contemporaneo. Nonostante la sua recente fondazione, il «Musica d’Insieme Ensemble» ha già al suo attivo concerti in diversi centri italiani e presenze in rassegne prestigiose, come il Mittelfest 2002 e i Festival di Milano Musica 2002 e 2003. In queste occasioni si è segnalato sia per le brillanti prestazioni strumentali, sia per l’evidente volontà di approfondimento con la quale erano state affrontate le partiture più complesse, circostanze che gli sono valse un singolare successo di pubblico.

All’ensemble sono state affidate importanti prime esecuzioni, fra le quali sono da menzionare almeno quelle di opere di George Lopez, Yoichi Sugiyama e Giovanni Verrando. Dalla sua fondazione l’ensemble è diretto e guidato dal compositore e direttore d’orchestra Yoichi Sugiyama.

Giorgio Casati (vc)

Giorgio Casati, 19 anni, ha svolto gli studi di violoncello sotto la guida del M° Marco Bernardin presso il Conservatorio di Milano, diplomandosi nel 2002 con il massimo dei voti, la lode e la menzione speciale. Dal 2001 è allievo del M° Mario Brunello presso la Fondazione Romanini di Brescia e l’Accademia Musicale Chigiana. Segue inoltre le lezioni del M°Enrico Bronzi presso la Scuola di Musica di Fiesole. Come camerista ha partecipato a prestigiose manifestazioni quali Settembre Musica (Torino 2002), le Settimane Musicali di Stresa, il Festival Ligeti - Milano Musica, Bologna Festival (2003), Ars Musica di Bruxelles, Genova Capitale Europea della Cultura (2004). Ha collaborato con il Quartetto Borciani, il pianista Andrea Dindo, la soprano Alda Caiello, il flautista Mario Caroli, il cimbalomista Luigi Gaggero. Inoltre, ha sostituito temporaneamente Claudia Ravetto come violoncellista del Quartetto Borciani. Collabora regolarmente in duo con il pianista Luca Ieracitano. Ha esordito come solista nel 2001, eseguendo il primo concerto per violoncello e orchestra di J.Haydn. E’ stato in tourneé in Argentina con il terzo concerto di C.P.E.Bach. Ha inaugurato l’anno accademico 2002/03 del Conservatorio con il concerto di R.Schumann, diretto da György Rath. Ha partecipato per diversi anni a prestigiose orchestre giovanili quali la Gustav Mahler Jugendorchester e la European Union Youth Orchestra, di cui è stato nel 2001 il più giovane musicista. Particolarmente attento al repertorio moderno e contemporaneo, è membro dell’Ensemble Musica d’Insieme di Milano, diretto da Yoichi Sugiyama. Collabora inoltre con Icarus Ensemble. Tra le numerose prime esecuzioni per violoncello solo o per ensemble alle quali a preso parte, spiccano opere di G.Lopez, G.Verrando, J.Torres Maldonado. Nel 2002 è’ stato insignito dal Presidente della Repubblica della medaglia di bronzo quale Benemerito della Cultura e dell’Arte. Studia Filosofia presso l’Università Statale di Milano.

Paolo Fumagalli (va)

Nato a Merate nel 1978, si è diplomato in violino a pieni voti presso il Conservatorio “G. Cantelli” di Novara sotto la guida di Elena Ponzoni; ha poi frequentato un corso di alto perfezionamento presso “LIMEN” tenuto da Maja Jokanovic, allieva di D. Oistrach. Dal 2002 si dedica allo studio della viola con Roberto Tarenzi.

Suona in duo con il pianista Andrea Turra , con il quale ha suonato in diverse rassegne musicali quali Europa Musica, Giovani Artisti; ha tenuto concerti in svariati gruppi cameristici ( trio, quartetto) ed inoltre è membro del Libertango Ensemble, formazione che si rivolge esclusivamente alla musica di A. Piazzolla. Nell’anno 2000 ha partecipato ad una tournée in Bosnia-Erzegovina (Mostar, Banja-Luka) incidendo arie antiche popolari italiane per la Radio Nazionale di Sarajevo. Ha recentemente suonato per il festival di Milano Musica con il “Musica d’Insieme Ensemble”, gruppo che dedica la sua attività alla musica contemporanea.

Dal 2001 insegna violino presso il Centro Musica “E. Nobili” di Olgiate Molgora e presso la Scuola Civica “R. Goitre” di Gorgonzola.

Paolo Casiraghi (cl)

Paolo Casiraghi si è diplomato in clarinetto col massimo dei voti presso il conservatorio “G. Verdi” di Milano sotto la guida di Sergio Delmastro. Presso lo stesso istituto è iscritto al corso superiore di composizione sperimentale nella classe di Alessandro Solbiati. Frequenta inoltre, alla Civica Scuola di Musica di Milano, il corso di perfezionamento in clarinetto basso tenuto da Maurizio Longoni e quello di direzione d’orchestra di Emilio Pomarico. Ha partecipato ha masterclasses di clarinetto tenute da musicisti di fama internazionale quali R. Stoltzman, K. Leister, H. Deinzer, A. Carbonare e F. Benda. Dopo aver partecipato al “Corso di perfezionamento per professori d’Orchestra” tenuto all’APM di Saluzzo in collaborazione con l’Orchestra Nazionale della Rai, frequenta attualmente la prestigiosa “Accademia del Teatro alla Scala” di Milano. Numerosi i riconoscimenti ottenuti, come il premio “Ferrero 2000”, la borsa di studio al X concorso della “Società Umanitaria” di Milano e il terzo premio al Concorso Nazionale Solisti di clarinetto “A. Ponchielli” di Cremona edizione 2001. Svolge inoltre un’intensa attività concertistica in duo col pianista Andrea Turra, e in collaborazione con diversi ensemble di musica contemporanea (Mdi Ensemble, Ensemble del Conservatorio, Ensemble N. Castiglioni, Divertimento Ensemble).

Alfonso Alberti (pf)

Nato nel 1976, ha studiato pianoforte al Conservatorio G. Verdi di Milano con Piero Rattalino e Riccardo Risaliti, diplomandosi col massimo dei voti e la lode, e ha seguito corsi di perfezionamento tenuti da M. Damerini, R. Tureck, F. Scala, V. Tropp e T. Zelikman. Ha esordito nella Sala Verdi del Conservatorio di Milano a diciassette anni, eseguendo il quarto concerto di Rachmaninov con l’orchestra della RAI. In seguito ha tenuto recital e concerti con orchestra (Orchestra della RAI, Orchestra dei Pomeriggi Musicali, Orchestra Haydn di Bolzano, Orchestra di Stato di Vidin) in Italia e all’estero (Francia, Austria, Bulgaria) ed è stato premiato in concorsi nazionali e internazionali, fra i quali il concorso “E. Pozzoli” di Seregno e il concorso “O. Messiaen” di Parigi. Ha tenuto concerti solistici o con gruppi da camera per le più note società milanesi (Serate Musicali, Società dei Concerti, Pomeriggi Musicali, Orchestra Cantelli, Milano Musica, Novurgia). Il suo repertorio, scelto a volte in maniera preziosa e insolita, è particolarmente vasto nell’ambito della letteratura del secolo appena trascorso, spaziando dalle avanguardie storiche fino alla creatività dei compositori più giovani e meritevoli di attenzione. Alfonso Alberti ha tenuto a battesimo composizioni per pianoforte solo di J. Baboni Schilingi, G. Shohat, Y. Sugiyama, L. Manfrin, P. Furlan, P. Rimoldi e altri. La sua curiosità nei confronti delle tante forme di espressione musicale contemporanee e la sua disponibilità a uscire dai panni pianistici più tradizionali lo hanno portato a esibirsi nella veste di improvvisatore alle tastiere in Hymnen di K. Stockhausen (versione con solisti, eseguita a Milano nel 2001) e nella veste di microfonista in Mikrophonie 1 dello stesso autore (eseguito quest’anno). Alfonso Alberti ha suonato con noti musicisti, fra i quali il flautista P. Y. Artaud, e sue esecuzioni hanno avuto il caloroso consenso di Gustav Kuhn, George Benjamin, Salvatore Sciarrino. Collabora stabilmente con l’”Ensemble Risognanze”, con il “Musica d’Insieme Ensemble” e in maniera occasionale con altre formazioni. L’”Ensemble Risognanze”, fondato nel 1996, si è esibito con successo in numerosi centri in Italia e all’estero (quest’anno a Strasburgo, Milano, Kufstein, Catania e in centri minori), collaborando con artisti come Giulia Lazzarini, Ottavia Piccolo, Luisa Castellani, Omar Zoboli e Ruggero Laganà. Dal 2000 è ospite regolare dei Tiroler Festspiele Erl, dove tiene cicli di concerti e rassegne dedicati alla musica moderna e contemporanea. Il “Musica d’Insieme Ensemble” è di più recente formazione ma ha già al suo attivo la presenza al Mittelfest 2002 e al Festival di Milano Musica dello stesso anno. Alfonso Alberti affianca all’attività di pianista quella di critico musicale, in particolare sulle pagine della rivista “Cd Classics”.